Bambole Lenci

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Storia della ditta Lenci

Il marchio Lenci venne depositato nel 1922, le bambole non avevano solamente l'aspetto di bimbi, spesso imbronciati, che rappresentavano costumi regionali o scimmiottavano il mondo degli adulti, ma seguivano l'attualità del momento storico con caricature di personaggi in voga o di argomenti d'attualità. Il grande successo, che portò la ditta ad esporre da Zurigo a Parigi, da Roma a Milano, diede il via alle imitazioni, la produzione in tutta Europa, di bambole simili ad un prezzo minore provocò una crisi che culminò nel 1929, per superarla la Lenci cominciò la produzione di ceramiche artistiche, piccole statuine o gruppi, con personaggi e animali. Collaborano alla realizzazione dei modelli, artisti quali: Sandro Vacchetti, direttore artistico della Lenci dal 1922 al 1934, Lino Berzoini, Giovanni Riva, Giovanni Ronzan, Teonesto Deabate, Giovanni Pietro Spertini, Cläre Burchart, Marcello Dudovich, Gigi Chessa, Mario Pompei, Nillo Beltrami, Mario Sturani, Giulio Da Milano, Giovanni Grande, Ines Grande, Claudia Formica, Luigi Borione, Camillo Ghigo, Giuseppe Porcheddu, Gino Levi-montalcini, Abele Jacopi. Nel gennaio del 1929, Gio Ponti, sulla rivista Domus, pubblica Adolescenti e Gli sposi di Giovanni Grande. Sempre nello stesso anno Casa Bella pubblica le foto delle ceramiche: La mucca, Susanna, La merenda di Giovanni Grande, Marianna di Elena Scavini, Amor paterno di Sandro Vacchetti, corredate da un lungo redazionale. Le ceramiche ebbero grande successo, pur non riuscendo a risollevare le sorti dell'azienda, che negli anni 30' superava i seicento dipendenti. Nel 1934 Sandro Vacchetti lascia la Lenci ed apre una propria fornace che prende il nome di Essevi, dalle sue iniziali e produce figure in ceramica quali Balilla, Monello, Buona Pasqua, ed alcuni veri capolavori per ricchezza dei decori, quali Diva, Disordine della giarrettiera e Sfinge moderna, costituendo di fatto una ulteriore concorrenza per la Lenci.

Nel 1937 il cav. Pilade Garella, noto commercialista torinese che aveva affiancato la gestione Scavini fin dalla crisi del 1929, rileva l'azienda insieme al fratello Flavio. Dal 1940 la produzione Lenci, proseguì sotto la guida della famiglia Garella e sotto la direzione artistica del famoso artista Mario Sturani. Beppe Garella,il figlio di Pilade, entra in azienda nel 1942,riapre al mercato USA e diversifica la produzione della manifattura affiancando alla produzione più classica, i personaggi disneyani come Topolino e Paperino e negli anni successivi i personaggi televisivi di Topo Gigio e Calimero. Sturani lavorò per la Lenci fino al 1964 data che segna la fine della prima produzione della ceramica Lenci. La produzione di bambole e pupazzi degli anni '60 e '70, invece, proseguì con successo con le nuove bambole Lencirelle, di un tipico design di quegli anni e completamente in panno. Negli anni '80 nascono le bambole da collezione in serie limitata ( 499 - 999 - 1999 pz)che perdono l'aspetto di giocattolo e diventano oggetto da collezione, riscuotendo un grande successo negli USA. Nel 1992 muore improvvisamente Beppe Garella e la figlia Bibija prende la direzione della ditta, introducendo idee nuove pur nel rispetto della tradizione (colllezioni Res Naturae, Futura, Bambine Lenci, Ecc) e cambiando le modalità di distribuzione del prodotto che oltre ai negozi specializzati viene presentato attraverso la televisione americana. Nel 1997 ci fu la cessione del marchio da parte di Bibija Garella ad una nuova patnership e "Bambole Italiane srl" prese la concessione italiana del marchio proseguendo nella produzione di bambole, fino al 2002 quando dichiarò fallimento.

Oggi le ceramiche Lenci e le bambole Lenci sono un oggetto da collezionismo.

Bleuette

Bleuette è una bambola che fu prodotta in Francia dal febbraio 1905 fino all'inizio del 1960 ed è attualmente una delle più ricercate dai collezionisti, specialmente statunitensi. Bleuette venne creata appositamente dalla SFBJ (Societe Francaise de Fabrication de Bebes et Jouets) per la Semaine de Suzette, una rivista settimanale per ragazze. La bambola era il premio per le lettrici che sottoscrivevano un abbonamento annuale alla rivista. La casa editrice aveva preventivato 20.000 abbonamenti: le domande furono più di 60.000. Bleuette diventò così una bambola popolarissima, anche perché una rubrica del settimanale, Nous habillons Bleuette, proponeva cartamodelli di ogni genere per cucirle un guardaroba completo. L'aspetto e le dimensioni della Bleuette variarono nel corso degli anni, armonizzandosi al gusto dell'epoca, passando dalla Première Bleuette del 1905, alta 27 cm, con occhi blu dipinti, parrucca di capelli veri e sopracciglia marcate di stile ancora ottocentesco, alla Bleuette degli anni 1950 alta 29 cm con occhi dormienti, sopracciglia sottili e parrucca in mohair. Altre bambole si aggiunsero alla "Famiglia di Bleuette": la sorella minore Benjamine, prodotta nel 1926 ma che durò pochissimo sul mercato, il fratellino Bambino, prodotto nel 1928, ed infine la sorella maggiore Rosette che fu prodotta dal 1955 al 1960 nel tentativo di rinnovare un interesse che andava via via scemando. Oggi la Bleuette è una delle bambole più ricercate dai collezionisti e conta legioni di appassionate, soprattutto grazie ad un guardaroba immenso di abitini dal delizioso gusto retro che chiunque è in grado di riprodurre anche senza cognizioni specialistiche (non dimentichiamo che i modelli erano studiati per essere realizzati da ragazzine) ed anche grazie alle sue dimensioni, piccole quel tanto che basta per impiegare poca stoffa, senza peraltro richiedere abilità di miniaturista. Dato il costo ormai proibitivo delle Bleuettes originali, esistono varie ditte che realizzano riproduzioni in porcellana di questa affascinante bambola, nonché modelli per realizzarne una riproduzione in stoffa che non ha niente da invidiare alle sorelle più raffinate. [ Bleuette Wikipedia ]